CORTOMETRAJES DEL CUEC EN COMPETENCIA

EN EL 11° FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MORELIA.

Los cortometrajes Las montañas invisibles, de Ángel Linares  y Túmin. Economía solidaria, de Melissa Elizondo Moreno; ambos  producidos por el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos, forman parte de la Sección Documental Mexicano en competencia, fueron bien recibidos por el público que acudió a una de las salas del complejo Cinépolis Centro.

Llamaron la atención por la fuerza de sus historias, aunque distintas, los jóvenes realizadores lograron interesar a los espectadores, quienes preguntaron el porqué de su interés en contarlas. En el caso de Las montañas invisibles, Ángel Linares comentó que fue a Atoyac de Álvarez por una investigación y se encontró con muchos casos sobre las víctimas de la guerra sucia y comenzó a trabajar con varios testimonios, la gran mayoría de mujeres, que decidieron hablar después de 40 años. Esposas y madres que siguen clamando justicia y la entrega de sus familiares. Antes lamentó el asesinato, ocurrido el sábado 19 de octubre en Guerrero, de la activista Rocío Mecino. 

El caso de Túmin. Economía solidaria, Melissa se enteró por un reportaje de Laura Castellanos, y le emocionó saber que existen proyectos de pueblos que se organizan y empiezan a buscar soluciones a los problemas de economía, de cómo mover su dinero sin que salga de su comunidad, creando una moneda llamada túmin, como en El Espinal, Veracruz.

Jerusalén, de Alicia Segovia Juárez y Príncipe, de Indra Villaseñor, también producidos y dirigidos por estudiantes del CUEC, están en competencia,  junto a otras escuelas de cine como el Centro de Capacitación Cinematográfica.

Otro cortometraje que compite es Estatuas, realizado por Roberto Fiesco, egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos; una ficción que cuenta las peripecias de una mamá para llevar a su hijo al lugar donde el gobernador, del lugar donde viven, se presentará para inaugurar una estatua. Ella se convierte en la voz del pueblo, pues muchos de sus vecinos le entregan cartas con peticiones.

GANADORES DEL 11° FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MORELIA

Concurso Michoacano de Guión de Cortometraje

Brujas, de Cristina Bustamante, ganó el premio al Mejor Guión de Cortometraje. El premio consiste en un diploma y 15 mil pesos, otorgados por Cinema Máquina.

·       Sección Michoacana

Larga espera, de Julio Alberto Ávila Díaz, obtuvo una Mención Especial consistente en un diploma.

Dr. Onco, de Yadira Arellano, obtuvo el Premio Especial I.SAT, consistente en un diploma, una computadora y un programa de edición.

El premio al Mejor Trabajo de la Sección Michoacana se le entregó a Tiempos supermodernos, de Lubianca Durán. El reconocimiento consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, 2 mil pies de película de 35mm y una lata de óptico de 35mm otorgados por Kodak, una beca para asistir al taller de escritura cinematográfica Cine Qua Non Lab, un paquete de postproducción de imagen para un cortometraje en formato digital otorgado por Cinema Máquina, y 75 mil pesos, patrocinados por el Honorable Ayuntamiento de Morelia.

·       Sección de Cortometraje Mexicano


Jerusalén, de Alicia Segovia Juárez (CUEC), obtuvo el Premio Especial Studio 5 de Mayo. El reconocimiento consiste en un diploma y un paquete para tres días de filmación con captura digital con cámara Red One con lentes primarios HS e incluye al personal encargado de cámara, móvil y planta, así como el seguro para el equipo.

La casa triste, de Sofía Carrillo, obtuvo el premio a Mejor Cortometraje de Animación. El reconocimiento consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, 2 mil pies de película de 35mm y una lata de óptico de 35mm otorgados por Kodak, una cámara de video Full HD NEX-VG30H de lentes intercambiables otorgada por Sony, un paquete de postproducción de imagen y sonido otorgado por New Art Digital, y 150 mil pesos patrocinados por XX.

La banqueta, de Anaïs Pareto Onghena recibió el premio a Mejor Cortometraje de Ficción. El reconocimiento consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, 2 mil pies de película de 35mm y una lata de óptico de 35mm otorgados por Kodak, una cámara de video Full HD NEX-VG30H de lentes intercambiables otorgada por Sony, un paquete de postproducción de imagen y sonido otorgado por New Art Digital, y 150 mil pesos patrocinados por Coca Cola Light.

Como el Festival Internacional de Cine de Morelia está oficialmente reconocido por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de los Estados Unidos de Norteamérica, los cortometrajes ganadores en las categorías de Ficción, Animación y Documental podrán ser considerados para competir en los premios Oscar®.

·       Sección de Documental Mexicano

 Premio Klic: Atempa, sueños a la orilla del río, de Edson Caballero Trujillo, presentado durante “FICM en tu casa”.

Premio Guerrero de la Prensa: Quebranto, de Roberto Fiesco (Egresado del CUEC). El reconocimiento consiste en un diploma y una escultura otorgados por la Red de Periodistas Cinematográficos.

B-boy, de Abraham Escobedo Salas, obtuvo una Mención Especial a Cortometraje Documental consistente en un diploma.

Elevador, de Adrián Ortiz Maciel, obtuvo una Mención Especial a Largometraje Documental consistente en un diploma.

Las montañas invisibles, de Ángel Linares (CUEC), obtuvo el premio a Mejor Cortometraje Documental. El reconocimiento consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, 2 mil pies de película de 35mm y una lata de óptico de 35mm otorgados por Kodak, una cámara de video Full HD NEX-VG30H de lentes intercambiables otorgada por Sony, un paquete de postproducción de imagen y sonido otorgado por New Art Digital, y 150 mil pesos.

El Premio al Mejor Documental Realizado por una Mujer, otorgado por la Asociación de Mujeres en el Cine y la Televisión de México, fue para El cuarto desnudo, de Nuria Ibáñez. El reconocimiento consiste en un diploma y La Musa, escultura realizada por la artista Elena Somonte.

El cuarto desnudo, de Nuria Ibáñez, obtuvo el reconocimiento como Mejor Largometraje Documental. El reconocimiento consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, 2 mil pies de película de 35mm y una lata de óptico de 35mm otorgados por Kodak, un paquete de postproducción de imagen y sonido otorgado por New Art Digital, el premio “CANANA Distribución Digital” en territorio nacional, formará parte de la novena edición de Ambulante Gira de Documentales 2014 y 150 mil pesos patrocinados por Fundación Televisa.

·       Sección de Largometraje Mexicano


Premio Klic: La vida después, de David Pablos, presentado durante “FICM en tu casa”.

Premio Guerrero de la Prensa: La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez. El reconocimiento consiste en un diploma y una escultura otorgados por la Red de Periodistas Cinematográficos.

Mejor Actriz de Largometraje Mexicano: Adriana Paz en Las horas muertas de Aarón Fernández. El reconocimiento consiste en un diploma.

Mejor Actor de Largometraje Mexicano: Harold Torres y Carlos Bardem en González de Christian Díaz Pardo. El reconocimiento consiste en un diploma.

Las horas muertas, de Aarón Fernández, obtuvo una Mención Especial consistente en un diploma.

El Premio del Público, elegido a partir de las votaciones de los espectadores, fue otorgado a La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez. El reconocimiento consiste en un diploma.

La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez, obtuvo el Premio al Mejor Primer o Segundo Mejor Largometraje Mexicano. El premio consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, 2 mil pies de película de 35mm y una lata de óptico de 35mm otorgados por Kodak, la realización de un DCP otorgado por New Art Digital, el premio “CANANA Distribución Digital” en territorio nacional, la silla de Director Hermés, otorgada por la Fundación Hermés y 150 mil pesos patrocinados por Cinemax.

Workers, de José Luis Valle (egresado del CUEC), obtuvo el Premio al Mejor Largometraje Mexicano. El premio consiste en un diploma, el trofeo El Ojo, diseñado especialmente para el festival por el destacado artista michoacano Javier Marín, 2 mil pies de película de 35mm y una lata de óptico de 35mm otorgados por Kodak, la realización de un DCP otorgado por New Art Digital, el Premio “CANANA Distribución Digital” en territorio nacional y 150 mil pesos patrocinados por Cinépolis.

·       Morelia Lab

Mención especial al proyecto A la sombra de los árboles de Gincarlo Nasi Cañas.
El Premio IMCINE a desarrollo de proyecto, dotado con  $50,000 pesos para la mejor presentación de los participantes mexicanos fue entregado a Ulises Pérez Mancilla con el proyecto La edad del sol.

El Premio Cinépolis a desarrollo de proyecto, dotado con $50,000 pesos para la mejor presentación de los participantes latinoamericanos fue entregado a Alejandro Tovar, de Cuba, por el proyecto El extraordinario viaje de Celeste García.

El Premio LCI Seguros, que otorga un 50% de descuento en la adquisición del seguro de filmación, aplicable a los primeros diez millones de pesos del presupuesto de la película, fue para Mayra Espinosa Castro, por el proyecto argentino, Yamaha 300.

El Premio Labodigital, consistente en diez días de sala de sonido THX y cinco días de sala de corrección de color digital 2K es para el proyecto cubano El extraordinario viaje de Celeste García, de Alejandro Tovar.

Este año Morelia Lab se complace en anunciar un acuerdo de colaboración con la sección de Cine en Desarrollo del festival Cinelatino Rencontres de Toulouse. Un proyecto mexicano recibe la invitación a participar en estos encuentros profesionales de marzo 2014, y la colaboración de la Embajada de Francia en México asegura su pasaje aéreo.  El proyecto seleccionado es: Las tinieblas, de Pablo Zimbrón. 

GANADORES DEL CONCURSO JOSÉ ROVIROSA AL MEJOR DOCUMENTAL 2013

• El alcalde, de Federico Rossini, Emiliano Altuna y Diego Enrique Osorno, ganador de la Décimo séptima edición del Premio José Rovirosa al Mejor Documental Mexicano.
• Por el inteligente tratamiento cinematográfico para abordar el tema del narcotráfico a través de un personaje polémico como es el alcalde. 
• Osiris y el jarocho, de Reneé Peñaloza, ganador de la Sexta edición del Premio José Rovirosa al Mejor Documental Estudiantil.

El Jurado formalmente constituido por Alberto Cortés, Rodrigo Herránz y Francisco Ohem, determinó, por unanimidad, otorgar el Premio José Rovirosa 2013 al Mejor Documental Mexicano al filme El alcalde, dirigido por Federico Rossini, Emiliano Altuna y Diego Enrique Osorno, por “el inteligente tratamiento cinematográfico para abordar el tema del narcotráfico a través de un personaje polémico como es El alcalde."  Y “por generar en el espectador una reflexión sobre cómo queremos enfrentar este problema”.


Emiliano Altuna, recibió el premio y agradeció a la Universidad Nacional Autónoma de México esta distinción que considera el de más prestigio en nuestro país, donde el documental goza de muy buena salud y acotó "este premio es un incentivo y una responsabilidad para seguir haciendo documental".


El ganador para la categoría Mejor Documental Mexicano, recibe un premio de sesenta mil pesos, una réplica en plata de una cámara de cine y un diploma.


Los trabajos acreedores a Mención Honorífica son: Rosario de Shula Erenberg, “por la consistencia con que recupera la memoria que le da la fuerza necesaria a esta luchadora social -Rosario Ibarra de Piedra- para seguir con su larga lucha a fin de que se respeten los derechos de los ciudadanos." Y No hay lugar lejano de Michelle Ibaven, “por la forma tan inspirada con la que logra que el paisaje físico sirva para exteriorizar las emociones, angustias y aspiraciones de la comunidad y de los diferentes personajes que nos presenta".


El Premio José Rovirosa 2013 al Mejor Documental Estudiantil, dotado con la cantidad de veinte mil pesos, una réplica en plata de una cámara de cine y un diploma, es para el filme Osiris y el jarocho, de Reneé Peñaloza (Q.E.P.D), cuyo jurado lo otorga “por lograr un acercamiento profundo con los personajes y retratar de manera respetuosa una relación en conflicto”.


El premio lo recibieron la señora Guadalupe Galván y el señor Heriberto Peñaloza, padres de Reneé, quienes agradecieron a la UNAM por esta enorme distinción para el trabajo de su hijo y para quien pidieron un minuto de aplausos.


El jurado de la Categoría Mejor Documental Estudiantil, integrado por los cineastas Luciana Kaplan, Diana Garay (ganadora del Premio Rovirosa 2012) y Luis Rincón, determinó otorgar Menciones Honoríficas a: B-boy de Abraham Escobedo, “por la frescura de su propuesta al presentar personajes interesantes dentro de un contexto poco explorado"; La parka, de Gabriel Serra, “por la capacidad de mostrar de manera estética una realidad desoladora"; y a Al fin del desierto, de Sheila Altamirano, “por presentar visiones diferentes de un tema polémico y oportuno".
 

FILMOTECA DE LA UNAM PRESENTE EN EL HOMENAJE A ARTURO DE CÓRDOVA Y JOSÉ RUBÉN ROMERO

EN EL 11° FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MORELIA.

Como cada año, el Festival Internacional de Cine de Morelia presenta películas de las llamadas de archivo, aquellas películas clásicas resguardadas, preservadas y, muchas de ellas, restauradas por las instituciones dedicadas a esta labor. La Filmoteca de la Universidad Nacional Autónoma de México, con 53 años de creación, está presente cada edición para mostrar muchas de las joyas que preserva en sus bóvedas y para esta onceava edición, presentó algunas películas que conforman el Homenaje al actor Arturo de Córdova: La noche de los mayas (Chano Urueta), La zandunga (Fernando de Fuentes) y En la palma de tu mano (Roberto Gavaldón), entre otras.

Cabe destacar que para el Homenaje a Arturo de Córdova, el cineasta Quentin Tarantino prestó de su archivo personal las películas: Casanova aventurero, que realizó Roberto Gavaldón para la Eagle-Lion Films y El pirata y la dama, de Mitchell Leisen para la Paramount Pictures, función en la que quizá sea presentada por el mismo Tarantino.

El 3 de noviembre se cumplirán 40 años de la muerte de este gran actor nacido en Mérida, Yucatán; ganador en tres ocasiones del Ariel como Mejor Actor.

Otro gran homenaje, en esta onceava edición del FICM, que realiza a una personalidad nacida en Michoacán, es para el escritor José Rubén Romero, nacido el Cotija de la Paz en 1890 y la Filmoteca de la UNAM contribuye con las películas Rosenda, basada en la novela del mismo nombre del prolífico literato michoacano, realizada en 1948 por Julio Bracho, la cual fue presentada en una de las salas de Cinépolis Centro con la presencia de la actriz Diana Bracho y la directora general de Actividades Cinematográficas de la UNAM, Guadalupe Ferrer. También se exhibió la película: La vida inútil de Pito Pérez, primera adaptación de la novela homónima de José Rubén Romero, realizada por su paisano Miguel Contreras Torres en 1943.

Uno de los objetivos de Manuel González Casanova, fundador de la Filmoteca UNAM hace más de medio siglo, fue abrir un espacio para que los estudiantes universitarios pudieran disfrutar, comentar, discutir y analizar sus filmes preferidos. 
Esta idea —que en principio dio paso a un Cineclub y posteriormente se concretó como la Dirección General de Actividades Cinematográficas— ahora es una de las grandes labores que ofrece nuestra institución. Por ello, con el "Cine Debate: La Inmigración Mexicana a E.U.A. en el Imaginario Cinematográfico" podemos dar cuenta que el sueño de nuestro fundador seguirá por siempre vivo.

Conoce la programación completa de este ciclo, ¡y volvamos al buen cine!

 Ver más http://goo.gl/Aw986i 

 

 

 

 

Todos llevamos a la Filmoteca UNAM en el alma:

¡CÓMO NO ME VOY A QUERER!

La Filmoteca de la UNAM tiene presente el 19 de octubre, Día Mundial Contra el Cáncer de Mama, con el fin de crear conciencia en la autoexploración en las mujeres a manera de prevención, ya que éste tipo de cáncer es detectable y se puede curar a tiempo.

Para hacer énfasis en el tema y mostrar algunas historias, éste día a las 17:00 horas se proyecta en la Sala Julio Bracho el documental Un día más, de la directora María Inés Roque, en donde se muestra una serie de diecisiete testimonios que sufrieron y fueron sobrevivientes del cáncer de mama. Al término de la proyección se realizará una Mesa Redonda con especialistas sobre el tema, la entrada no tiene ningún costo, por lo tanto el cupo es limitado. Es importante detallar que se debe llegar 30 minutos antes, para solicitar el boleto de entrada en la taquilla.

El mismo día pero en la Sala Carlos Monsiváis, se proyectará a las 12:00 horas la película Momentos de perdón, dirigida por Peter Hedges quien muestra la temática de las relaciones familiares especialmente madre e hija, en éste caso, es April una chica que vive con su novio, quien la convence para que invite a su familia a la cena de Acción de Gracias, aunque al principio no le agrada la idea debido a la mala relación que lleva con su madre, pero finalmente acepta a pesar de su inexperiencia de vivir sola, que la lleva a un caos durante la preparación de la cena, mientras que su madre se muestra insegura de reencontrarse con su hija.

 

 

 

 

 

 

Génesis de la restauración en México.

A manera de antecedente diremos que la filosofía que sustentaba el nacimiento de la Filmoteca de la UNAM, hace 53 años, era muy clara y lo sigue siendo, hacer el acopio de la mayor cantidad posible de cine mexicano, darle preferencia en la preservación al más antiguo, porque era el que estaba en mayor peligro de perderse; este sustento conceptual hizo su cometido y por eso subsisten en nuestro archivo películas de ficción silentes como Aniversario de la Muerte de la Suegra de Enhart, Hnos. Alva 1910; Tepeyac, Carlos González José M. Ramos y Fernando Sáyago, 1917; Santa (incompleta) 1918, Luis G. Peredo;  El Puño de Hierro, 1927, Gabriel García Moreno; El Tren Fantasma, 1927, Gabriel García Moreno.  Del periodo inicial del sonoro, si hiciéramos mención de lo que hemos preservado y restaurado, la lista sería muy larga para este documento, sólo resaltaríamos por su importancia cinematográfica nuestro trabajo que llevó a la película Los Olvidados de Luis Buñuel a ser registrada en la UNESCO como documento Memoria del Mundo y a su restauración.  Ahora bien, al hacerse más grande el Acervo de la Filmoteca y utilizar para la restauración de nuestros filmes a laboratorios mexicanos cuyos fines, naturalmente, eran comerciales se hizo patente que necesitábamos nuestro propio laboratorio, así en 1982 iniciamos con equipos usados (siempre hemos trabajado con este tipo de maquinaria) nuestro laboratorio de restauración fotoquímica donde, ahora sí, el principal objetivo sería el obtener restauraciones que nos permitieran ver los filmes lo más cercano posible a como habían sido realizados por sus creadores.

El asunto de la técnica empleada tanto en la restauración mecánica como en la restauración óptica, pasó necesariamente por una aclimatación con nuestras posibilidades físicas y financieras y ahora en 2013, podemos afirmar categóricamente que ya no hay filme que se haya resistido a nuestra manera de trabajar, a nuestro viejo equipo y a nuestra voluntad de conservar y difundir nuestra cultura cinematográfica.

Por otro lado siempre hemos sabido que es necesario no sólo recuperar el conocimiento y la experiencia ajenos sino que también debemos compartir este conocimiento con los que no han alcanzado nuestro desarrollo así, en dos ocasiones, conjuntamente la Cinemateca Brasileira y la Filmoteca de la UNAM han hecho dos reuniones para técnicos en restauración de América Latina, uno en Sao Paulo, Brasil, y otro en México, D. F., donde se instruyó a nuestros colegas de Latinoamérica y se hicieron ejercicios prácticos en los laboratorios de ambas filmotecas, hasta tener un material duplicado para “archivo permanente” y una copia para exhibición en pantalla.  Se ha vuelto ya una práctica constante, cotidiana, el que vengan a nuestra Filmoteca de la UNAM colegas de toda Latinoamérica y aún de Europa, mencionaremos a algunos de estos colegas que han hecho estancias en nuestro archivo y algunas de las películas que se han restaurado aquí:

Guatemala: 

Genaro Cotom Sum, 5 Noticiarios de los años 20, de los Talleres Gráficos de la Nación.

 

Ecuador: 

Bolívar Regalado, Películas en 16 mm del Padre Crespi, años 30. 

Más de 40 rollos de 9.5 a 35 mm, obra de Miguel Angel Alvarez.

 

Chile:

 

Carmen Brito:  El Cuerpo y la Sangre 

Carlos Ovando: Caliche Sangriento.

Gabriel Cea:  Río Abajo

Luis Felipe Horta, El Leopardo

Llampo de Sangre

Yo vendo uno ojos negros

El Hechizo del Trigal

Campeonato Sudamericano de Box

Largo Viaje

Terremoto en Chillán

La Mano del Muertito

La Respuesta

El Cuerpo y la Sangre

Andacollo

 

Cuba:

 

10 Noticiarios ICAIC, de Santiago Álvarez, considerados Memoria del Mundo.

 

Colombia:

 

Rito Alberto Torres:

Alma Provinciana

Bajo El Cielo Antioqueño

 

Alemania:

 

9.5 a 35 mm, Ensayo del Congreso del Partido Nazi en Nurenberg.

 

Puerto Rico, Archivo General:

 

Marisel Flores:

Una Voz en la Montaña, Jesús T. Piñero

Luis Rosario Albert:

Municipo de San Juan, La Nueva Versión de el Pueblo

 

Costa Rica:

William Miranda:  

Isla de Coco

Avenida de las Damas                                               

Así es Costa Rica                                                           

Otilio Ulate                                                           

Finca Cafetalera                                               

Anales Médicos de Costa Rica No. 1           

Noticiero Costa Rica - Walter Bolandi,

Costa Rica Cuna de Libertades,  Junta de Protección Social

El Retorno                                                           

Las Marimbas

Rodrigo Carazo

Costa Rica My Contry, The Costa Rican Tourist Board

La OEA Presenta

Compras en Costa Rica

Arte: Herencia y Expresión

Costa Rica Garden of the Americas

Así es Costa Rica

Educación Técnica Superior en C. R.

Vista por el Mundo

Land The Marimba

Doc. Rodrigo Carazo

Problemas en Costa Rica  

Suces. Nacionales No.10    

Comercial de Bicicletas       

C.N.P.   rollos I y II                 

Clorito Picado                       

Melico Salazar 

 

Perú:

Norma Rivera: 

Yo Perdí mi corazón en Lima

De Carne Somos

Dos Caminos                  

LA Muerte LLega al Segundo Show

Taita Cristo

Las Voces de la Tierra

Yo  Perdí mi Corazón en Lima

De Carne Somos

Luis Pardo

La Luna Reja

Los Conflictos de Cordero

España:

Amazonia. Mato Grosso

La Dama Atrevida

¡Viva Madrid que es mi Pueblo!

 

Uruguay:

 

Ferrocarriles de Uruguay

Estación Fluvial de Colonia

Cerro Largo

Durazno

Flores, Artigas

Tucuarembo

Soriano

Rivera

Centenario del Prócer

Piedra Fund. Hospital Colonia

Inag. Colonia Saint Bois

Inag. Hospital Canelones

 

 

Escrito por: Francisco Gaytán, Subdirector de Rescate y Restauración de la Filmoteca UNAM

CURSOS DE LA FILMOTECA

No te pierdas la oportunidad de inscribirte a los cursos que ofrece la Filmoteca UNAM para ti: 

-DEL CINE AL CINE EXPANDIDO. TALLER DE PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL EN TIEMPO REAL. Ponente: Maestro Fermín Martínez Guzmán, del 21 al 31 de octubre (de 17:00 a 20:00 hrs.) Sede: Filmoteca UNAM

-REALIDAD Y CREACIÓN EN EL CINE DE NO-FICCIÓN. Ponente: Maestro Carles Asensio, del 31 de octubre al 5 de diciembre (jueves de 16:00 a 20:00 hrs.) Sede: Casa Buñuel en México

-INTRODUCCIÓN A LA HISTORIA DEL CINE MUNDIAL. APRECIACIÓN CINEMATOGRÁFICA. Ponente: Maestro César Aguilera, del 30 de octubre al 5 de febrero (miércoles 17:00 a 20:00  hrs.)